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講起米原康正 Yasumasa Yonehara，相信是許多老潮人心中的男神之一。

約莫 2006 年開始，台灣有許多未經授權者將米原康正的作品印製出品販售，頓時間也造成熱烈反應，逐漸形成米原熱。而後在台灣雜誌《1NCOMING》 的創刊之下，創刊號封面以謝欣穎等女星為首展開台灣街頭性感風潮。

▲《1NCOMING 》創刊號（左）以及《Hi 嗨雜誌》（右）

▲《SNEAKER LOVER》

約 2007、2008 年，日本潮流單位 KIKS TYO 邀請米原康正為高人氣女模「星野亞希」拍攝經典之作《SNEAKER LOVER》寫真集造成轟動，而後《1NCOMING》旗下的《Hi 嗨雜誌》也於 2010 年展開相關米原康正與星野亞希結合台灣品牌的拍攝企劃等等，諸多事蹟也讓米原康正奠定了攝影與流行、性感結合的地位。

於 42 歲時由編輯轉任為攝影師，大膽的嘗試與創新、擅長以拍立得創作而擁有其特色的米原康正，在 58 歲時又來到全新境界，以自己的攝影作品為繪畫的媒材創作新作品，並從 2017 年 6 月開始展開一系列的展覽馬拉松。

睽違八年，米原康正即將來台灣舉辦其生涯第七次的個人展覽。本次展覽「I am growing out my bangs because I don’t want to see him.」系列作品中所傳達的是「留長瀏海之後就看不到討厭的東西，討厭的東西也看不到我」的反骨精神！

而究竟為何本次會以瀏海為主題呢？米原康正說因為日本的宅男文化中，他們常留著長瀏海，用以遮住自己不看見別人，這樣的效果反而走在路上因為特殊而成為焦點。他想以這種原本看似負面的產物，轉化為正面次文化的形式為出發，希望藉由本次展覽，也可以提醒年輕人，不要被現在的社會體制給侷限、同化了，該創造出自己的價值。

米原康正說道：「我在 1995 年企劃編輯並創刊的《egg》雜誌，是當時以澀谷為中心的女子街頭文化集大成。就像 80 年代的 Hip Hop 文化一樣，是以音樂或藝術等各種要素所構築而成的，在各種不同領域產生革命性的變化。大人們創造的時代是不需要的體制，由女高中生來改變這樣的體制。」

「這樣的時刻雖然曇花一現，卻真實存在於 90 年代的日本。不過這也在轉瞬間被大人的體制給吸收。這就是我追隨街頭發起的 Teenager Culture 的理由──她們堅持自己的精神、不為日本體制所同化，永遠身為局外人的態度。然而現在已經看不見這樣充滿原創性的少女文化了，『只要有錢就什麼都能得到』這樣的消費主義思想就是她們被同化的結果。」

「新生的次文化，終將會被主流文化給吞噬，或者成為主流。這不只在東京，而是世界各地都會發生的事，這樣的世界一點意思也沒有。我所畫的瀏海，是『為了不看到討厭的東西，也不讓討厭的東西看到我』的裝置，只要配備了這個裝置，所有人都能夠起身反抗，這是我再構成的人類。如果沒有文化就創造文化，帶著這樣的氣勢，我在58歲還要開始全新的嘗試。」

被問及如何看待現在日本流行文化？米原康正亦是講述了與上述一直提到的次文化被吞沒的問題。他一直希望不管是日本或是全球各地的年輕人，不要因為網路科技發達就變得只看得見表面而不再往深處鑽研，應該要努力創造出自己的文化，這樣的世界才會有趣、多元。

另外有趣的是，「I am growing out my bangs because I don’t want to see him.」主題中，用 him 代表著討厭的東西，亦是暗中在講述日本的男性主義社會問題，米原康正希望可以跳脫出這種框架，因此使用 him 來呼應此觀點。

經過對談，可看出在表面看似性感的展覽中，其實蘊含著相當多米原康正對於現代社會中的各種反思以及想要提醒給年輕一代的諸多議題，「如果沒有文化，那就創造文化。」，讓我們一起共勉之！

米原康正 個展將於 12 月 2 日至 12 月 10 日在居藝廊 G.Gallery 舉辦，各位朋友不妨趁這次難得的機會至居藝廊參觀，現場亦有販售相關周邊商品與米原康正過去的寫真集，密切把握！

個展現場一覽

▲本次展覽中的卷軸掛畫式作品，米原康正希望藉由將即將式微的傳統藝術形式結合自身作品，加以推廣不要忘記傳統的經典藝術形態。

精彩的展覽內容，大家務必把握機會共襄盛舉！

居藝廊資訊：

104 台北市中山區農安街227巷3弄3號B1F

Tel：02-2501-8326

Editor / Perry

Photo / Perry、Internet