12.23.2019
「我知道我沒辦法讓所有人都喜歡。」— 專訪 R&B 女聲 Julia 吳卓源
第一次聽見 Julia 吳卓源的歌曲是她的第一張全英文 EP《H.E.N.R.Y》中的同名單曲，PBR&B 又帶著 Neo-Soul 的曲風搭配上 Julia 低沉磁性帶點慵懶的嗓音是她的一大招牌，一見 MV 時才發現竟是熟悉的華人面孔，進而慢慢聽見 Julia 更多的翻唱作品和中文歌曲，也認識了更多黑人音樂和不同的曲風類型，Julia 能在網路社群時代迅速竄起，除了高辨識度的嗓音外，一路以來的不怕失敗和樂於創新或許才是讓人一提及 R&B 女伶就能馬上想到她的主要原因；究竟在 Julia 冷豔的外表之下有什麼等著我們去發掘呢？趕緊跟著 MIXFIT 一起與她坐下來聊聊吧！ *備註：PBR&B 即是「另類節奏藍調」（Alternative R&B）之別稱，源於樂評 Eric Harve 在 Twitter 上的玩笑將喜歡這類音樂的族群間流行的藍帶啤酒（Pabst Blue Ribbon）英文縮寫，與 R&B 一詞組合，PBR&B 就這樣誕生了。
而 Julia 當然不是近期才爆紅的所謂新生代女聲，經歷了〈你是不是有點動心〉、〈走到飛〉，再到與許多知名音樂人合作像是：Kero One﹙韓裔美國籍嘻哈音樂製作人﹚、日本的 R&B 唱作歌手向井太一、挪威電音鬼才 Alan Walker、日本新生代音樂人 RIRI 及 KEIJU⋯⋯等，一直以來的高人氣和點閱率保證也真的讓人不禁懷疑是不是真的有〈買榜〉了？
（圖片來源：剃刀蔣 Facebook 粉絲專頁、Tower Da Funkmasta 陶逸群 Facebook）在知名製作人：剃刀蔣、Terry 梁永泰、Tower Da Funkmasta 陶逸群的洗禮下，一轉眼也已經出道三年，而當年唱著〈台北夜空下〉時懵懂徬徨的女孩，現今無非已是音樂圈中最讓人難以忽視的 R&B 女聲了，而眼尖的忠實樂迷們絕對不難發現這次全新專輯《5am》又是以時間作為命名，至於《5am》又代表著甚麼意涵呢？接著就讓 MIXFIT 和讀者們一起聽聽 Julia 這次又帶給各位什麼驚喜呢？
（以下訪問簡稱 MIXFIT － M；吳卓源 Julia Wu － J）
「Sometimes I need a little drama, spice up my life up.」－〈H.E.N.R.Y〉
短短出道三年時間，Julia 的作品產出速度也非常迅速，這幾年先是從全英文 EP《H.E.N.R.Y》，接著又帶點 Disco Funk 與 Future R&B 的《1：28》、最後再跳回 90 年代復古浪潮的《1994 依舊舊事》，Julia 不斷的在摸索自我的過程中找尋不一樣的創作方式，除了嘻哈類型的合作外，也曾與 G5SH 嘗試 EDM 曲風，在不斷轉變的過程之中， Julia 自己最喜歡哪一種類型的 R&B 呢？聽完新專輯《5am》後絕對能感受到滿滿的新意。
▲ G5SH 為華語樂壇少見的 EDM 雙人組合，〈兜兜風〉由來自違法 SmashRegz 的張伍作詞，再由 Julia 賦予歌曲輕快的 Urban R&B 電音風味激盪出不一樣的火花。
回顧《1994 依舊舊事》剛出爐時，我也和許多人一樣納悶，這是 Julia 的童年嗎？為什麼聽不見 Julia 的影子？《1994 依舊舊事》的確是一張純正的 90’s R&B 專輯，你要的經典 Terry 梁永泰、Tower Da Funkmasta 陶逸群全都完美復刻在你耳邊，更有著我們共同的童年回憶，撥接數據機、Gameboy、綺夢再到中學時必去的萬年大樓，猶如許多樂評所說的《1994 依舊舊事》沒有缺點甚至太過完美，但找不到 Julia 的身影。
（採訪側拍：MIXFIT）「《1994 依舊舊事》唱出了你我的童年時光，而 Julia 的童年則是全收錄在 Walkman 中的一張張 CD。」八歲時移民到澳洲的 Julia，跟爸媽要了一台 Walkman，那時澳洲的夏天每年都會出一張音樂合輯，把當時的經典歌曲全收錄在裡頭，拿到 Walkman 後的 Julia 被爸媽要求每天都要乖乖聽古典音樂和好好練琴，但正逢千禧年時期，不少膾炙人口的經典好歌誕生，Julia 當然是把 Walkman 背面塞滿了 CD，每天聽著 The Black Eyed Peas（黑眼豆豆）、Nelly 與 Usher（亞瑟小子）的《Confessions》專輯，爸媽的規定早就拋在腦後，投向流行音樂的懷抱了。
▲ 〈撥接〉一曲中大玩 90 年代復古元素像是畢業紀念冊中會寫的百事可樂、台灣偶像劇流星花園⋯⋯等，也埋了許多虛擬遊戲和小彩蛋而編曲也選用 90 年代當紅的 New Jack Swing。
直到 Julia 又緩緩說道：「《1994 依舊舊事》確實是一張實驗性的專輯，90 年代的我根本是個小屁孩才剛出生，我很清楚的知道 Terry 和 Tower 非常專注且投入了大量心血在製作，我能一直做自己喜歡的事到現在除了真的很愛唱歌外也是他們願意給我機會和帶著我成長，而我就是負責把他們的心血想法唱出來，學習的過程我可以不用都走一樣的路，未來能做 R&B 或我喜歡的風格還有很多機會，那我為什麼不嘗試新的選擇呢？也很謝謝樂評們願意解析我的專輯，那是最榮幸的事。」
比起《1994 依舊舊事》，《5am》更像是 Julia 真正的第二張專輯，除了命名同樣與《1:28》一樣都是因凌晨時創作而以數字命名的靈感之外，也回歸到 Julia 最愛的 R&B 路線 Urban R&B，經歷了 90 年代浪潮的實驗後，Julia 和 Terry 在編曲上試著做了更多不一樣的嘗試卻不讓《5am》過於複雜，盡可能的維持 Urban 的風格，不摻入過多的管樂和音色，許多歐美歌手像是 Daniel Caesar、H.E.R、Ella Mai 的編曲也不會過於複雜，以單純的鋼琴和吉他點綴，Julia 在《5am》中也保留了更多能讓音色（人聲）發揮的空間，每首歌也有著 20 軌以上不一樣的合音，讓大家能感受到更純粹的聲音，也更貼近感受歌曲本身和歌詞想傳達給聽眾的故事。
也許這幾年 Julia 未曾改變過，像是 21 歲時寫下〈H.E.N.R.Y〉一曲中的那句歌詞「Sometimes I need a little drama, spice up my life up.」枯燥的人生中絕對需要一些像 Julia 多變的實驗精神讓生活增添不一樣的火花，每一個選擇都有可能。
▲ 〈Things Things Things〉一曲中加入了 Reggae（雷鬼）鼓聲的調性與元素，唱腔和旋律則盡量維持像 R&B 原始的樣貌。
M：新專輯中，有沒有哪一首歌對你來說是最特別的，哪首又是你最想要推薦給歌迷的？
J：「專輯的最後一首歌叫做〈Breathe〉，是我兩年前寫的一首歌，那段時間聽了很多 Alternative R&B、PBR&B，〈Breathe〉的架構比較多元、旋律的重複性也低，完全按照著我自己當下的心態去編曲和實驗，和《5am》一樣都是凌晨時的創作，對我自己來說是一首很重要也特別的歌曲。」 J：「最想要推薦給歌迷的則是〈七十億分之一〉，世界上有七十幾億的人口，要遇到對的人的機率有多小？也許你一輩子都不會跟這個人在一起，但你們曾經有過一段很美的回憶和情感，當時會創作這首歌是希望大家聽完能找到自己心中對的人，這也是為什麼我想推薦給歌迷。」
（採訪側拍：MIXFIT）▲ 「你給的那種感覺，七十億分之一的感覺，oh So what is this I'm feeling.」也許有些人會覺得 Julia 總寫些小情小愛，但三年前的她為了夢想隻身從澳洲來到台灣，人生地不熟的台北，人與人之間的情感不也就是她除了音樂之外在異鄉唯一的精神依賴了嗎？
不難發現新專輯《5am》除了曲風、造型甚至舞蹈編排都突破了以往的作品，也許大家會發現 MV 的影像質感除了大幅提升外，Julia 過往的 MV 中幾乎沒有出現過以黑白方式所呈現的影像，〈全世界的朋友都讓我失望〉以黑白的方式帶出歌曲最純粹也最悲傷的情緒，由製作人 Terry 梁永泰與陶逸群操刀詞曲也找來合作過 TIA 袁婭維、Jessie J、Mac Miller 的多位洛杉磯節奏藍調樂手參與編曲。
▲ 聽見這首歌時有著〈台北夜空下〉的身影，歌詞雖然直白卻讓人感受到 Julia 最純粹且毫不掩飾的情感。
▲ 新專輯《5am》除了首次挑戰舞蹈外，Julia 在〈Fever〉裡完美演繹出內心最黑暗也最糾結的愛恨情感。
三年來，還稱得上是新生代的 Julia 卻已經與許多夢幻名單和金牌製作人產出一首首的經典歌曲，但心目中最想合作的的歌手又是誰呢？ 提到這 Julia 已經難掩粉絲遇見偶像時的心情和我們分享：「一定是 John Mayer，雖然這個夢想有點太遙遠（笑），但是他的音樂太帥了，我五月去日本看他的演唱會，真的邊哭邊笑滿滿回憶， John Mayer 帶了兩個 Full Band，他的表演真的讓人聽見最純粹的音樂，背景伴奏、主唱、合音都搭配得非常完美，也會給樂手 Solo Time 展現每個人自己的特色，希望有一天真的能跟 John Mayer 合作。」
夢寐以求的合作聊著聊著，Julia 也提起了一陣子沒開個人演唱會的心裏話，希望明年能有大型的個人演唱會，帶給樂迷不一樣的精彩橋段，也許有機會能再像剛出道時以《1:28 有一點餓吧》不插電巡迴的方式表演給大家聽，畢竟自彈自唱的形式就是當初她愛上唱歌最單純的模樣，這些在她心底是永遠拿不走的。
▲ 有長期關注 Julia 的樂迷們，一定知道 Julia 就是以自彈自唱的形式在 YouTube 上發布自己的翻唱作品而累積知名度和人氣，也參與過韓國實境秀 Miss Korea Julia & Jojo（我也可以是韓星第二季）的錄製和澳洲版《The X Factor》選秀節目。
「音樂即是 Julia 心中的那片夢想藍海。」
從單純喜歡音樂，到現今也成為了音樂人；但當音樂變成工作後，對音樂的熱情會消退嗎？我想 Julia 一次又一次對自我的挑戰和突破框架就是最好的回答了，即使音樂從興趣變成了工作，但音樂對於從小就學習古典鋼琴的她就一直都是她生命中不可或缺的一部分了，也許如同 Julia 第一張全英文 EP 中歌曲〈Sea〉的歌詞：「I belong in the water,Take me to my escape.I can't run no more,Sleep all of my troubles away.」音樂也許就是屬於她心中的那片海洋。
採訪的尾聲，Julia 擔心地說很害怕大家覺得她變了，怎麼開始跳舞了？不習慣她現在的樣貌⋯⋯等評論，但謝謝樂迷一路走來給予她很多支持和鼓勵，讓她能成為更理想的自己。
每年的金曲獎和金音獎，Julia 總是大家公認的最大遺珠、音樂圈的好友們也紛紛跳出來為她抱不平，不過她自己又怎麼想呢？
「我做音樂的目的不是為了要得獎，我相信許多音樂人也一樣。我做音樂只是因為我喜歡，因為能被聽見才是我最開心的事。」
「我知道我沒辦法讓所有人喜歡，所以謝謝喜歡我的人們。」「在進入這個行業之前，我就清楚知道，不可能所有人都會喜歡妳的作品、甚至不喜歡妳，肯定會有人對我有不好的評價或是負面的看法，那也無傷大雅，每個人喜歡的事物都不同，我無法強迫他們喜歡我或是認同我的創作，我能做的就是持續努力、專注地做好音樂。」－ Julia 吳卓源 後記： 兩年前曾在 Julia 的電台專訪聽見她說：「我知道我還不夠好，也還在學習，我寄一封信可能沒人會回我，但我寄二十封總會有人回我吧，不試試看怎麼知道呢？」Julia 清楚踏出舒適圈的第一步不容易，經過了無數的挫折
Editor / Momo
Photo / Huang Jun Tuan 黃俊團、@huang_jun_tuan
Make-up & Hair / 平平
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