12.08.2022
後現代未來風格！台灣選物名所 IONISM BOUTIQUE 22-23 季度形象釋出
台灣選物名所 IONISM BOUTIQUE 在近期移地至台北東區巷弄一隅，重新規劃店內定調為 ”FUTURISTIC MANIFESTO”（未來主義宣言），在整體空間陳設以簡潔的透亮白和金屬灰做打底和裝飾的協調下，主打「堅實洗鍊、細節充滿的未來都會機能感」，引進系列品牌包含了：IONISM、ARCHIVAL REINVENT TEFLON®、HAMCUS、TRANZEND、WISDOM®、Nozzle Quiz、SEALSON、INCODER、RECOVERY DESIGN、DRILLING LAB 等國內外知名服飾與配件大廠的當季精選適性組合的設計單品，為流行市場帶來一番全新印象。 IONISM BOUTIQUE 在搬遷後進入正式營運同時也釋出全新 2022-23 季度形象，隨著店內品牌風格的調和與統一，逐步調適出屬於 IONISM 本色的後現代未來風格，今回概念藉由反思被網路科技宰制的數位生活與數位文化帶來衝擊，體現強調近未來的機能型風格應用，加上融合了具有街頭元素的線條輪廓以及現代時裝的高端剪裁，在觸及工法面料等質感的細節與大膽疊加層次的造型協調配合，打造出屬於品牌概念的主題性著用搭配。 場域背景《鎏Current/y》為台灣藝術家陳乂為 C-LAB「超限社會」展覽所設計的展品，透過每日當下即時搜集的區塊鏈交易紀錄作為資訊來源，投放出訊號並轉譯成物理資料流，進而帶來數位維度與信息技術透過社群以高速度進行意見分享，引申貨幣流動方向與量值對應為風向與風速的物理流，所創建的經濟效益、社會價值被有系統的從實體轉向虛擬，也藉由陳乂設計打造的聲光機械傳遞出能量循環，將今回形象賦予了行動藝術的數位符碼意涵！ 同場加映 《scape.unseen-co_2[ch.]》 張永達 CHANG Yung-Ta 的藝術作品，以「二氧化碳」為題,將展場中偵測到的二氧化碳，轉譯為即時生成的聲音和影像裝置,並以切片標本的形式呈現數據化過程，不僅讓無形的化學物質瞬間成為可感知的媒介，也提供從不同感官角度來探索作品、環境與人類的關係。
ABOUT 陳乂
於跨領域的藝術實踐中，透過現實與虛擬意識的觀察比對，探討存在、意識、慾望、數據、環境、政治、經濟與社會等議題。慣以造景的手法，重組概念、媒材、議題與現地脈絡，並以此為基礎置入個人哲學的辯證與藝術語彙。
畢業於台北藝術大學科技藝術研究所，2006 年獲得台北美術獎，2010 年與友成立藝術團體豪華朗機工，開展團隊共創支線，以混種跨界為核心概念，取材多元，討論奇觀社會中的人性思維，在極度科技與極度人文的兩端中取得和諧，作品跨界戲劇、電影、舞蹈、建築、音樂與社會行為。團隊曾參與亞洲藝術雙年展（2013）、曼徹斯特亞洲三年展（2014）、泰國雙年展（2018）、越後妻有三年展（2022）等。2019 年獲得第 10 屆總統文化獎。
ABOUT 張永達1981 年生於臺灣，現居於臺北。創作關注於生活中細微、易於忽略的物理現象和聲響，透過對於聲音、材質、科學、資料數據之間的實驗和研究，思考人與科技、環境之間的關係,意圖在重度視覺導向的現今環境之下，喚起用身體其他感官去觸診與開發這個世界。 作品包含多種形式,如聲音-影像 (Audio-Visual)、實驗聲響、聲音裝置和現場演出，除了個人的創作，也與劇場、舞蹈和音樂等其他領域的藝術家進行合作計畫，個人作品於亞洲、歐洲、北美和南美洲多個美術館個展、聯展和藝術節展演呈現，包含龐畢度中心梅茲分館 (2021) 台北雙年展 (2020)、臺中國家歌劇院 (2019)、ARTEFACT: Chernobyl 33 (2019)、臺北數位藝術節 (2017)、City Sonic 國際聲音藝術節 (2015)、香港藝術中心 (2013)、01SJ 聖荷西雙年展 (2010) 、404 國際電子藝術節 (2006)、韓國首爾新媒體藝術節 (2006) 等。 ABOUT IONISM DESIGN 擅長運用強烈的視覺藝術和俐落剪裁的 IONISM，是 2010 年由二位旅居紐約的設計師 Sean & Rhys 所創立之 Indie Fashion Brand，名稱概念來自於大都會的常駐體驗：生活在其中，個人就如同分子一樣微小，構築出城市鮮明又多元的性格，兼容獨特的個性並互相影響，快速遊離也深度融入。 以簡約、現代的手法融合都會及時尚元素，在設計中注入創新的想法和趣味，襯托出服飾與人融合後的化學作用，創造出獨特的嘟會流行風格。對於剪裁的用心，布料的選擇，以至於細節的重視都是品牌所秉持的信念。結合設計與創意，琢磨每一個相扣的環節，創造出 IONISM 獨有的堅持和生活態度。 Editor / Perry Photo / IONISM
