混着 MIXFIT Online Magazine

曾經我們在 隱藏在 Instagram 裡的型人介紹過 thexsoloist，但對於他我們知道的並不多，頂多就是從 Instagram 上看到了他的照片、他的咖啡廳，看到 Alice Lawrance、看到吳赫、看到 Morrison，我們常常會藉著 Instagram，想像著他人的生活，但卻無法得知他們真實的模樣。這次趁著 Will 回到台灣準備 Alice Lawrance 2017 秋冬系列的空檔之際，我們終於找到機會和他聊聊。



踏著 Dries Van Noten 拖鞋，拎著一把 7-11 的透明雨傘，就這樣走進了咖啡廳，點了一杯冰美式後，便開始與我們交談，沒有任何架子，暢快地和我們說著自己過往的生活、個人的喜好、對未來的規劃等等，這當中當然也包括了自己所幻想出來的角色 Alice Lawrance。



因為覺得台灣的教育環境不適合自己，曾在輔仁大學讀服裝設計的他在大二的時候毅然決然的選擇休學，之後輾轉去到了韓國，先是在品牌當模特兒，後來更是有了自己的品牌與咖啡廳。


（以下訪問簡稱 MIXFIT － M；Will（thexsoloist）－ W）  

M：最初是怎麼去到韓國發展的？
W：我休學之後先去了柏林一陣子，單純想要看看而已，原本想要再去澳洲，但那時候我也才 19、20 歲吧，沒有什麼經濟能力，再加上當初休學爸媽其實蠻反對的，這樣的狀況下剛好有韓國的朋友建議我到韓國去，覺得那裡可能比較有機會，所以我最後去了韓國，莫名的有了工作，也就這樣住了下來。 

M：在開咖啡聽之前你都在做什麼？
W：剛去韓國的時候我是先在一間咖啡廳工作了半年左右，後來就有被韓國一個蠻大的街頭品牌 thisisneverthat 找去當 Model，但因為 thisisneverthat 這個牌子曝光度太高了，拍完之後有了名氣卻也有了他們的 Image，沒有其他品牌找我。當時韓文不好也沒什麼朋友跟人脈，所以大概有一年的時間都沒有其他邀約，中間還有當過中文跟英文家教，但隨著時間久了，韓文進步，交的朋友也越來越多，人脈慢慢變廣後就開始有越來越多牌子來找我當 Model，一路走來其實是蠻幸運的。



跟朋友一起湊了一萬多元，就這樣開始了Alice Lawrance，從最基本的 Tee 做起，到現在有了第一個完整的系列 2017SS，值得一提的是 Alice Lawrance 最初的幾個系列都只有 3 個款式 2 種顏色，數量不超過 30 件，賣完了才會做下一個系列，之後想要再回頭買到之前的款式是不可能的。Will 覺得這是對最初那些客人的一種尊重，即便後來有日本的選貨店希望他能夠再重出第一季的款式交由他們專賣，Will 也婉拒了，今年初才剛發表了第一個完整的系列 2017SS，就已經獲得了日本兩間知名選貨店 NUBIAN 和 CHERRY 的青睞。



M：品牌和咖啡廳的名字都是 Alice Lawrance，這個名字有什麼特殊的含義？
W：Alice Lawrance 是我虛構的人物，就像電影編劇寫劇本時虛擬出來的角色，而我希望 Alice Lawrance 會是一個 Life Style，不單單只是個服裝品牌，我想要做的事很多像是 Select Shop、Cafe、Bar 等等，它們到時都會是 Alice Lawrance。



M：2017SS的主題 "new BEAT" 是什麼意思？
W：會叫 "new BEAT" 是因為我希望它就像一個新的節拍一樣，是嶄新的東西，當大家提到 Alice Lawrance 的時候不是用其它品牌來形容我的品牌，不希望有其它牌的影子，Alice Lawrance 就只是 Alice Lawrance。

M：我們都知道你很喜歡 Undercover，高橋盾的設計裡包含了非常強烈的視覺效果與大量的圖像，這會是你未來想要做的嗎？
W：我覺得做品牌就是要盡可能的去做跟自己喜歡設計師不一樣的東西，如果我今天喜歡 Undercover 或 Yohji Yamamoto 我就直接買他們的東西就好了，正是因為喜歡所以更應該花錢支持他們，而不是做一些跟他們很像的東西，那沒有意義。現在一堆人自己做品牌，充滿大牌的影子，自己不穿，反而拿賺來的錢買大牌子，意義何在？我想做的就是一些大家平常可以很簡單搭配，容易穿上身的東西，每天都可以穿。





M：依你對韓國的觀察，是什麼讓 hyukoh 這樣的獨立樂團得以在其他國家爆紅，是因為韓國的風氣嗎？
W：其實 hyukoh 在韓國跟大部分的韓星比還是算小眾，也許很多人知道他們，但真正會聽的不能稱上是大部分。我覺得吳赫他們之所以可以在其他地方這麼受歡迎，是因為他們不只在音樂創作上有自己的想法，對於穿衣服、生活也都很有自己的風格，所以可以吸引到一些有獨特品味的人，接著就會有越來越多人跟著被帶進來。





要看一個國家的文化水平，古著店、Living Shop、書店的多寡是一種指標，當一個國家有在注重文化，自然就會有這些東西，像日本就會很在意舊的東西，覺得生活品質是很重要的。或許很多人會覺得韓國現在比台灣進步很多，在經濟方面可能是事實，但論文化水平的話其實在韓國大部分的人還是很在意外表的，書店和古著店很少。台灣這方面就很不錯，我們有很多不同風格的咖啡廳、書店、古著店，這是很難得的東西。



M：你平常會收集一些二手舊物和早期的軍服，這些東西對你來說有怎麼樣的意義？
W：從這些舊的東西上反映出當時的時代背景，都是有故事跟歷史價值的，這也是它們最吸引我的地方。這些老東西的價值是很難用金錢衡量的，就舉軍裝來說，軍裝一定是用最好的紡織技術、最好的做工做出來的，很多防水、防火、防風的面料，因為你要送自家軍人上戰場，一定要給他們最好的，這是理所當然的。所以軍裝其實是最好的衣服，不論工法或設計都屬經典，所以很多品牌都是從軍裝擷取靈感，從日系街牌龍頭 WTAPS、NEIGHBORHOOD 甚至到歐洲的時裝品牌，每個品牌應該多少都參考過軍裝的款式設計。



M：我看到你有很多書的收集，你覺得書是怎樣的東西？
W：很多人會覺得一本1000元的書很貴，但卻會毫不猶豫的花 2000 元買一件 Supreme，為什麼 1000 元的書下不了手，2000 元的 Tee 搶著買？這是價值觀的問題，因為衣服可以炫耀。但同樣的錢已經可以買很多很好的書了，但書沒辦法拿出來炫耀，所以為什麼很多人不願意花錢在這上面。我收集的書都是一些自己很喜歡的藝術家、設計師、攝影集等等，我喜歡衣服，有很多喜歡的設計師，既然喜歡，難道不會想要了解他的想法？書是那些創作者心血的匯集，當然會想了解跟擁有，而且可以跟著你一輩子，擺在家也是賞心悅目。

M：未來的計劃？
W：目前主要就是在準備 2017AW 的系列，同時也有在跟台灣的選貨店接洽，或許之後就會有 Alice Lawrance 的東西進到那裡，也希望接下來 AL 能進到更多國家的 Select Shop。之後有計劃兩三年後要在台北開間咖啡廳和選貨店，不論是衣服或是生活用品，進一些自己喜歡的牌子，把一些比較特別的東西帶進台灣。

最後就快速的來問三個大家很好奇的問題吧。

M：喜歡的品牌？
W：Yohji Yamamoto、Dries Van Noten、Damir Doma、Rick Owens、Ralph Lauren，以前很喜歡 Undercover，但現在似乎變得有點商業化了，但高橋盾在我心中無庸置疑是個天才。

M：和吳赫是怎麼認識的？
W：和吳赫應該是在當 Model 拍攝的時候認識的，我有很多朋友都是在當 Model 的時候認識的。

M：介紹一下手臂上的刺青吧！
W：這個手臂上的骨頭來自一個叫York Yeh的刺青師，他的風格非常特別，這個是他還在當學徒的時候幫我刺的，算是蠻早的一個刺青。Milk Tea 對我來說代表了台灣，珍珠奶茶、大冰奶、立頓奶茶這些都是在台灣日常生活中不可缺少的，而台灣是一切開始的地方。另外這個網狀的其實是 3D 的山脈，以前 Undercover 的衣服上曾經印了這個圖案，它其實是來自 Joy Division1979 年專輯《Unknown Pleasures》的封面。







Alice Lawrance 2017AW 的主題啟發於第一次世界大戰時的「Western Front西線戰事」和當時西線所發生的一個溫馨故事「Christmas truce聖誕節休戰」（註1），系列裡運用了大量拼接呼應一戰時英德兩軍對峙，也有軍褲、醫護兵襯衫等等軍裝的款式，再與 Alice Lawrance 主要的休閒風格結合，並且融入了運動服的元素以呼應當時聖誕夜裡那場溫馨的足球賽，軍裝與休閒風格的融合令人期待。從一開始的三款 Tee 到咖啡廳兼品牌 Showroom，Alice Lawrance 就像是 Will 的化身，實現著那些未完成的夢，而幾年後的Alice Lawrance又將進化成什麼模樣呢？只有時間能解答。



註1：Christmas truce聖誕節休戰：在 1915 年英德兩軍對峙的平安夜裡，有個來自德軍戰線的和平提議， 一顆無人知曉從何而來的足球，在聖誕節唱了一夜的聖誕歌之後，雙方士兵在黎明時自發地爬出各自戰壕踢起了足球，在那個瞬間兩軍沒有了戰爭的仇恨，只有那高漲起來的友好氣氛。


Editor / Gary Lee
 Photo / chonsyoyo、thexsoloist、alicelawrancexx