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由陳柏霖主導，並與其幾位好友共同創立的 Whimsy Works Gallery 藝廊空間，座落於台北東區的巷弄內，該空間不僅寬廣，更有與餐食、植栽單位合作，打造複合式空間。而在 Whimsy Works 成立不久後，便於近期協同 HRD Artist Label，共獻「丸山純奈」首回台北個展 


▲〈Coffin, 2017〉

年僅 22 歲的「丸山純奈」，已有超脫年齡的不凡筆觸，被視為日本新生代超扁平派的超新星，表象繽紛繁華的構圖與少女漫畫般浪漫的筆觸，其實乘載著深深憂愁。兒時的丸山並沒有辦法用童年去治愈她的一生，但是她卻用她的成長經歷和磨難後的見解慢慢撫平童年時的委屈，也溫暖了每一個觀畫者。


▲〈蟲媒花 百合, 2020〉

「這些人生閱歷以及我從中所學到的思維方式和思想觀念，卻與我的作品息息相關。」丸山純奈把所有的幻想、美好、脆弱與黑暗放進了作品裡，她不斷地在陰陽兩極間遊走、掙扎。除了常以鬼魅般的人物畫像作為對內在自我的反射外，丸山純奈畫作中的少女們，通常都是噙著眼淚的、孤獨一人且帶有強烈「距離感」的人物。


▲〈Luna, 2021, 台北展首次揭露原作〉

細看她的畫作，一定能在背景處尋找到非常細緻且精巧的星點、愛心、珍珠、寶石、閃光…..等元素。這些不斷被細碎的圖形所填滿的背景，其實來自於丸山從小累積的習慣。她透露自己有種本能的衝動，會直覺性地去蒐集各式貝殼碎片、化石、石頭，以及古董小物、鈕扣、玻璃、舊硬幣等「破舊而碎裂」的美麗之物，這幾乎已超越了興趣，而成為一種『習慣』。她曾在採訪中如是說道，這行為就像在撿拾一片片早已支離破碎的內心，這些美好而破碎之物，也象徵著一個女孩內心所嚮往的童真、單純。


所有出現過在丸山純奈畫作中的形象和人物、飾品，似乎都可以與丸山的童年相互聯繫，人們可以掀開畫作的一角，窺探整個畫作背後的故事和經歷，小青蛙和那些充滿少女童年時期的裝飾，一直在堅持不懈的告訴所有人，我們都要為自己冠上至死不渝的童真。





目前「丸山純奈」個展會在 12/4 至 12/19 於 Whimsy Works 登場，各位讀者朋友們不妨前往現場感受丸山純奈的內心世界。


關於 Whimsy Works Gallery 奇想會
Whimsy 代表著天馬行空、不守常規、與眾不同的想法及言行舉止；也可解釋為稀奇古怪的創作、古怪中帶點詼諧玩味、不著邊際且難以定義的事物，以此命名旨在跳脫出傳統藝廊策展的既定印象，藝術、工藝品外，如植物生活、傢具傢飾、食物飲品、服裝飾品等，生活各個面向的「藝術」，都將成為奇想會策展的「拼圖」，將這些拼圖用意想不到的方式解構再重組，並提供新生代、有潛力的海內外藝術家、工藝家、品牌一個能恣意伸展拳腳的舞台。

官方Facebook：facebook.com/whimsyworksgallery
官方Instagram：@whimsyworks_

關於丸山純奈 Junna Maruyama 
1999 年出生於日本埼玉縣，畢業於日本女子美術大學短期大學部造型學科美術專業，師承日本“距離感主義”藝術家高松和樹（Kazuki Takamatsu），年僅 19 歲就憑借作品《自卑感》入選第十四屆世界美術大賞，被視為日本最具有潛力的新生代藝術家之一。近期展覽包括：「神迎」(上海寶龍美術館 / 2021)；「鼓動～The Beat～」Artglorieux gallery of TOKYO ( 東京 GINZA SIX / 2021)；「House of the Rising Light」(Dorothy Circus Gallery / London)

官方 Instagram：@junna_maruyama









Editor / Perry
Photo / Whimsy Works